Sonarは、予算もなく、デザイナーの伝手もないような状態で開発されました。
だから、サウンドが大きな役割を果たすゲームアイデアを生みださざるを得ませんでした。
www.freesound.orgの大量の素材を用いて、ゲームを創るしかなかったのです。

そうして生まれたのが、地下16kmの暗闇の中で身動きの取れない状況、という設定です。

インディーズゲームの流行によって、ゲームにとってストーリーとはどうあるべきか、という議論が巻き起こっています。全くストーリーは必要ないという意見もあれば、映画のように伝えるべきだという意見もあります。

その両極端な意見のちょうど間にSonarは位置します。
視覚要素、聴覚要素とナレーションとゲームプレイ。Sonarでは、ほぼすべての要素がストーリーを語ります。見た目や響いてくる音は、極めて象徴的で抽象的なものばかりです。

しかし、それらが立体的にキャサリン・デュボンという人物を表現しています。
プレイヤーはストーリーを受動的に選択するとともに、能動的に理解していきます。

ストーリーをいかに伝えるか、という問題について、新たな方法を提示することができたのではと思います。